刊载于“CGWORLD 2024年12月号”公开‘机动战士高达：银灰的幻影’融入VR的作画幕后花絮秘辛！

Bone Digital好评发售中的“CGWORLD 2024年12月号 vol.316”（含税1,540日圆），特别刊载了以“高达CG的进化与前线”为主题的大特辑，内容长达52页。深入探讨高达CG技术的演进过程，以及最新VR电影‘机动战士高达：银灰的幻影’、和Netflix系列3D动画‘机动战士高达 复仇的安魂曲’的制作幕后故事。

这次将介绍特别专访中关于‘银灰的幻影’登场角色作画的部分内容。

‘银灰的幻影’的3D背景和作画角色自然的融合在VR空间中，让体验的笔者也为之惊讶。关于在本作品中使用作画这件事，是2022年秋季由铃木（健一）导演及井上（喜一郎）制作人的提案。“因为Fixzi及童年Babia的登场画面有限，所以认为用作画来表现的话，就能减少3D模型的制作数量并减少负担。实际尝试后，要让2D图画融入VR空间之中的作业比想像中更困难，真的是请作画同仁、摄影同仁及美术同仁作了不简单的工作。但是，挑战了前人未及的表现，并得以完成的经验增加了大家的信心，我认为有将崭新的体验呈献给观众”山本表示。

在提出点子的阶段时，Atlas Ⅴ提出了在VR空间中显示像是电影院的平面荧幕，上映作画动画的提案，但是BNF（Bandai Namco Filmworks）以“这样太没挑战性”的理由驳回。“一开始所有人都还在摸索状态，所以在摄影过程中就像是重叠胶片及BOOK一般，在VR空间内重叠作画及背景画面，探讨是不是可以像立体绘本一样来表现。但是用Meta Quest确认后，立刻发现“这只是把图板重叠起来而已”。所以就用球体包围观众周围，贴上360度的电影来表现”平野这么回顾。这种手法的话，虽然会稍微失去立体感，但可以顺利的让作画融入背景。“在以全3D制作的6DoF VR空间中，观众可以移动、靠近角色。但是360度电影中，观众只要太靠近角色就会发现“这是球面阿”。所以要将球体尺寸放得很大，让观众无法靠近。虽然可以360度环顾，但故意让人无法移动”高见泽这么解说。
作画素材的制作是以PreVis → 整合进Unity → 在Meta Quest确认 → 3D输出→ 原画草图 → 摄影 → 整合进Unity →在Meta Quest确认 → 原画 → 动画・完工 → 正式摄影的顺序来进行，作画由8 Bit负责。

“不在Meta Quest确认就不知道VR空间内看起来如何，所以原画草图在完成阶段会交由铃木导演及作画同仁确认，并彻底修正画稿的歪斜。本作品在这方面的修正花了不少时间”向笠表示。摄影和整合进Unity是由BNF负责，所以作画工作人员每次确认都要前往BNF，慢慢的修正自己的感觉。“在Meta Quest确认后会发现极端的透视差距，会变得无法相信自己40几年培养出的眼力及眼前的纸张，这点最让人觉得辛苦”负责原画的菊地氏表示。

A：以分镜为基础，用3ds Max和Pencil+4制作的PreVis。Fixzi使用导览模型，Babia使用25岁的模型。Babia则在作画阶段重画成14岁。这个场景中，2人位在萨克的驾驶舱内
B：以视角90度的摄影机，算绘出PreVis 6方向（前后・左右・上下）的图片

C：使用After Effects（以下、AE）的VR转换器，就可以将B转换成360度图片
D：为了方便作画工作人员绘制，输出角色模型指引的状态。角色握着的萨克操纵杆也是以作画表现，所以同样输出了指引

A／B：有些镜头中，角色的上半身与下半身使用不同的透视角度进行转换，并将3D分镜分开处理。画面中的蓝框表示用于作画的框架。使用VR转换器输出这些画面时，运用了AE上以相机所对准方向为中心进行透视变换的功能
C／D：3D分镜以及E～G：基于此绘制出的部分原画。C／D中，画面以大量的网格线标示出各角色、天花板、墙壁等的透视参考。这些网格是根据作画团队的意见所增加的，他们认为“有网格的话，会更容易对齐透视”

H：完成影像。在正式拍摄工程中，重新套用了VR转换器，将透视恢复至原本的状态。“360度影像在画面上下会出现极端的透视变形，这样不利于绘制，因此在3D分镜阶段，我们会将镜头上下分开处理，并在拍摄时巧妙地进行合成。有些无法分割的镜头中，角色的手臂或脚会显得过大，如果直接使用会看起来很奇怪。当用Meta Quest进行确认时，我们希望能在肩膀或手肘等关节上标记参考点，以便作画修正，但这项需求被认为较难实现，因此，我们尝试在Meta Quest中将需要的参考点显示在特定位置，然后透过另一个荧幕捕捉画面，费尽千辛万苦总算留下提示（笑）。若是在室内场景还算好处理，但一旦到了宇宙空间，因为没有明显的参考物，就变得更加困难”（菊地）

完整专访请至“CGWORLD 2024年12月号 vol.316”查看。